7 maja 2015

Informator kulturalny pod redakcją Krzysztofa Jasińskiego

Piotr Anderszewski

Piotr AnderszewskiPochodzi z rodziny polsko-węgierskiej. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 6 lat. Studiował w konserwatoriach w Lyonie i Strasburgu, w Akademii Muzycznej w Warszawie, na University of Southern California w Los Angeles. Swoje umiejętności doskonalił na kursach mistrzowskich w Accademia Pianistica w  Imoli we Włoszech u Fou Ts’onga, Murray’a Perahii i Leona Fleishera.

Jest uważany za jednego z najciekawszych muzyków swojego pokolenia. Pianista występuje z recitalami w największych salach koncertowych na świecie, m.in.: Barbican Centre, Royal Festival Hall (Londyn), Wiener Konzerthaus, Carnegie Hall (Nowy Jork), sali koncertowej Teatru Maryjskiego (Petersburg), Herkulessaal (Monachium). Współpracuje z tak renomowanymi orkiestrami jak: Berliner Philharmoniker, Berlin Staatskapelle, z orkiestrami symfonicznymi z Bostonu, Chicago, Filadelfii, Londynu, Amsterdamu, London, Bambergu. Podczas wielu koncertów artysta dyryguje od fortepianu, występując ze Scottish Chamber Orchestra, Sinfonią Varsovią, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen. Rezultatem fascynacji Anderszewskiego muzyką Szymanowskiego jest płyta z utworami na fortepian solo (Classic FM Gramophone Award w 2006 r. w kategorii najlepszej płyty z muzyką instrumentalną). W ostatnim czasie artysta otrzymał nagrodę Echo Klassik Award (2011) oraz dwie nagrody BBC Music Magazine (2012), m.in. w kategorii Recording of the Year za album z utworami na fortepian solo Schumanna. Z uwagi na swoje oryginalne interpretacje Piotr Anderszewski był wyróżniany w swojej karierze prestiżowymi nagrodami, m.in. Gilmore Artist Award przyznawanej co 4 lata dla pianistów o wybitnym talencie.

W sezonie 2012/2013 artysta dał serię recitali w największych salach koncertowych, takich jak: Carnegie Hall (Nowy Jork), Filharmonia Berlińska, Tonhalle (Zurych), Southbank Centre (Londyn), Wiener Konzerthaus oraz współpracował z takimi orkiestrami, jak: Berlin Staatskapelle, London Symphony Orchestra, Bamberg Symphony Orchestra oraz kontynuował wieloletnią współpracę ze Scottish Chamber Orchestra, podczas koncertów dyrygując tym zespołem od fortepianu. W torontonskim koncercie pianista wystapi z towarzyszeniem Orchestre Symphonique de Montréal pod dyrekcja Kenta Nagano.

13 maja – Roy Thomson Hall.

Jesse Cook

Jesse-CookJest kanadyjskim gitarzystą, urodzonym w Paryżu, reprezentującym styl new flamenco. W swojej twórczości łączy funky jazz i muzykę latynoską z szeroko pojętą muzyką świata, szczególnie specjalizując się w gatunku rumba flamenco. Urodził się 28 listopada 1964 roku w Paryżu, jako syn filmowca Johna Cooka oraz Heather Cook, reżyserki i producentki telewizyjnej. Wczesne lata dzieciństwa spędził w Europie, podróżując wraz z rodzicami pomiędzy Paryżem, Południową Francją i Barceloną. Już wówczas poznał i zafascynował się muzyką Manitasa de Platy, francuskiego gitarzysty flamenco wywodzącego się z kręgu kultury cygańskiej.

Po separacji rodziców Jesse Cook wraz z siostrą i matką przeprowadził się do Kanady, gdzie rozpoczął profesjonalną naukę gry na gitarze w Eli Kassner Guitar Academy w Toronto. Jego ojciec pozostał we Francji i zamieszkał w Arles, malowniczym mieście w regionie Camargue na wybrzeżu Morza Śródziemnego. Niezwykłym zbiegiem okoliczności jego sąsiadem został Nicolas Reyes, wokalista Gipsy Kings. Podczas częstych wizyt w Arles Cook niejednokrotnie miał okazję spotkać się ze sławnym muzykiem, nawet jammował z nim na dachu domu swojego ojca. Muzyka Arles, rytmy oscylujące wokół rumby flamenco, wywarła duży wpływ na nastoletniego Cooka, który nieustannie do niej powracał, pomimo, że studiował klasyczną i jazzową muzyką gitarową. Uczył się między innymi w legendarnym Berklee College of Music w Bostonie. Kariera muzyczna Cooka rozpoczęła się w 1995 roku, kiedy to ukazał się jego debiutancki album „Tempest”. Muzyk został wówczas zaproszony do występu podczas Catalina Jazz Festival. Jego koncert odbył się na głównej scenie, co dla debiutanta było sporym wyróżnieniem. W krótkim czasie „Tempest” pojawił się na amerykańskiej liście Billboardu i osiągnął czternastą pozycję. Dotychczas Cook nagrał siedem płyt studyjnych i jedną koncertową, z czego cztery albumy uzyskały status złotej płyty Występował przed takimi gwiazdami jak: B.B. King, Ray Charles, Diana Krall. W 2009 roku przez magazyn „Acoustic Guitar” został uznany drugim na świecie najlepszym gitarzystą Flamenco, wyprzedził go jedynie Paco de Lucía. Trzykrotnie otrzymał nagrodę Canadian Smooth Jazz w kategorii Gitarzysta Roku.

9 maja – Massey Hall.

Al Bano & Romina Power

Al+BanoW trakcie swojej niemalże 30-letniej kariery artyści nagrali 22 albumy i wielokrotnie gościli na różnych festiwalach i konkursach, m.in. w Sanremo i Eurowizji. Para spotkała się w 1967 w trakcie kręcenia filmu „Nel Sole”. Al Bano (właśc. Albano Carrisi, urodził się w 1943 roku w Cellino San Marco) był już wtedy znanym we Włoszech piosenkarzem, zaś Romina Power (urodziła się w 1951 roku w Los Angeles) – aktorką. Trzy lata później wzięli ślub, a w tym samym czasie ukazał się ich pierwszy wspólny album zatytułowany „Storia di Due Innamorati.” Ogromny sukces para odniosła na początku lat 80. kiedy wylansowali swoje największe przeboje i wydali albumy takie jak: „Aria Pura”, „Siempre Siempre”, „Liberta!”, „Navidad Ha Llegado” i wiele innych. W roku 1999 Al Bano i Romina rozstali się zarówno zawodowo, jak i prywatnie (nieporozumienia spowodowane było głównie zaginięciem ich naj- starszej córki w USA). Ostatnia wspólna płyta duetu nosiła tytuł „Emozionale”. Al Bano i Romina Power pogodzili się  rok temu, po prawie dwóch dekadach nieporozumień… Powrócili do San Remo by dla włoskiej widowni teatru Ariston w nadmorskiej miejscowości i milionów widzów przed telewizorami znów zaśpiewać swoje słynne „Felicita” i „Ci Sara”.

8 -10 maja – Niagara Fallsview Casino.

Blood, Sweat and Tears

bloodAmerykańska grupa muzyczna, powstała w Nowym Jorku (New York) w roku 1967. Łączyła elementy muzyki rockowej i jazzowej w ramach nurtu fusion, zwanego też jazz-rockiem. Stanowiła jeden z pierwszych zespołów tworzących muzykę tego rodzaju. Szczególną cechą grupy był zastosowanie na dużą skalę instrumentów dętych, co dawało w niektórych momentach efekt jazzowego big bandu. Liderem grupy jest, obdarzony mocnym głosem, kanadyjski wokalista David Clayton-Thomas.

14 maja – Niagara Fallsview Casino.

 

CZWARTKOWE WIECZORY TEATRALNE

7 maja 2015 2015

„Muchy”

Osią fabuly jest przyjazd na wieś zamożnego miejskiego małżeństwa które pragnie kupić działkę. Stanowi to znakomity pretekst do ukazania  obrazu współczesnej polskiej wsi i stanu świadomości jej mieszkanców. Obsada: Adam Ferency, Wojciech Wysocki, Maja Ostaszewska, Jan Jankowski, Tomasz Sapryk, Igor Przegrodzki i  inni.

14 maja 2015 2015

„19. Południk”

Spektakl w reżyserii Juliusza Machulskiego na podstawie jego własnej sztuki, komedia political fiction w gwiazdorskiej obsadzie z fenomenalną rolą Andrzeja Grabowskiego. Wystepują: Andrzej Grabowski, Jan Frycz, Sławomir Orzechowski, Jan Englert, Jan Machulski, Adam Ferency, Halina Łabonarska, Jerzy Stuhr, Joanna Brodzik, Cezary Kosiński, Robert Więckiewicz, Rafał Królikowski i inni…

Related News

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

COPYRIGHT 2014 ZYCIE PUBLISHING SERVICES. ALL RIGHTS RESERVED.